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Laura Guadagnucci è ideatrice e coordinatrice della galleria d'arte on line www.livinart.it Questo blog è descrive le attività espositive ed artistiche che ruotano attorno alla galleria d'arte.

“INFINITY LANDSCAPE” di Marco Minozzi

“INFINITY LANDSCAPE, L’INFINITO NEL PAESAGGIO” opere ad olio su tela di Marco Minozzi

è l’ultima mostra d’arte ospitata presso lo Spazio Espositivo Livin’art – Lucca, Via della Cervia 19

Le 16 opere di Marco Minozzi presentate dal 31 Marzo al 20 Maggio esprimono una pittura sapiente e profonda che unisce i temi universali della classicità ad uno sguardo contemporaneo sui nostri paesaggi urbani, industriali e post industriali.

L’affascinante ed intensa pittura di Marco Minozzi è il risultato di anni di studio e approfondite esercitazioni di copia delle opere dei pittori del ‘500 e del ‘600, in particolare la scuola olandese.

Dopo un intenso periodo di apprendimento, la crescita personale ed artistica porta l’autore ad esprimere la propria visione del mondo senza perdere l’attaccamento alle tematiche paesaggistiche classiche: l’attenta prospettiva, i colori ombrosi e ricercati a completamento di una atmosfera di passato.

Infinity Landscape cm 80×120 il protagonista della mostra

Il fascino delle opere esposte deriva dall’equilibrata ed intensa armonia fra un’anima classica ed uno sguardo contemporaneo.

Urban Landscape cm 70×100

Queste le parole dell’autore Marco Minozzi

“Vecchi distretti industriali, relegati nelle periferie di complessi urbani, prendono vita in un’osmosi tra naturalismo e una forte radice classica, nel tentativo di dar vita ad un nuovo paesaggio.

Pittura e ispirazione fotografica sono unite per tentare di mostrare un corpus visivo nel quale si tenta di coniugare un difficile equilibrio, tra contesto storico e distacco oggettivo a favore di una nuova ricerca estetica ove rintracciare nuovi canoni estetici“

Le opere di Marco Minozzi propongono una nuova idea di bellezza e catturano il nostro interesse di fruitori in virtù della forte e appassionata ricerca espressiva, a cui si aggiunge una spinta originalità nell’interpretazione dei nostri paesaggi urbani, industriali e post industriali

Queste opere si possono ben immaginare in un contesto di arredamento classico / moderno, dove certamente portano una nota di valore e di carattere.

E’ stato molto interessante allestire la mostra d’arte con le opere di Marco Minozzi.

Alcune fotografie dei preparativi

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Il 31 Marzo 2018 c’è stata l’apertura

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Ecco l’esposizone definitiva:

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Alcune immgini dei visitatori, sempre in stupefatta ammirazione

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NOTE

Un successo di questa mostra è stato l’appassionato interessamento di due affermati galleristi del Maine (U.S.A) che hanno richiesto 5 delle opere di “Infinity Landscape”

Assolutamente affascinati dallo stile di Marco Minozzi le esporranno nella loro Galleria d’arte Gold/Smith Gallery in Boothbay Harbor, Maine fra il mese di agosto e quello di settembre 2018.

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Tutte le opere sono disponibili ed in vendita su Livin’art – Arte da Vivere

INFINITY LANDSCAPE, L’INFINITO NEL PAESAGGIO – PITTURE AD OLIO SU TELA DI MARCO MINOZZI

31 MARZO 20 MAGGIO 2018 – LUCCA VIA DELLA CERVIA 19

Vi aspettiamo sul sito!

Laura Guadagnucci, coordinatrice Livin’art Arte da Vivere

Flânerie, collettiva di fotografia

Sono 4 gli autori/fotografi della Scuderia Livin’art che hanno realizzato progetti fotografici dove al centro della personale ricerca vi è la città e la relazione dell’uomo con essa.

E’ da qui che è nata l’idea di realizzare una collettiva di fotografia che riunisse questi 4 differenti sguardi e linguaggi fotografici. Una esposizione che è come un girovagare – Flânerie – fra i luoghi e le forme delle città.

Ecco i 4 fotografi/autori coinvolti :

Alessandro Giuliani ha partecipato con 2 immagini fotografiche che rappresentano pienamente il suo stile fotografico. Le 2 tavole, che fanno parte del progetto Flâneur, evocano l’ attento girovagare con l’occhio proteso a cogliere gli aspetti emblematici delle città. La stampa è eseguita con la preziosa tecnica a pennello e gelatina su carta da incisione. Ciascuna delle tavole un’opera unica.

Per ulteriri dettagli e prezzi: Alessandro Giuliani – Paris/London

: Paris cm 70×50

: London cm 70×50

Le 3 opere fotografiche di Beniamino Laurenzi fanno parte del suo personale progetto fotografico Spostamenti. L’autore, nella scegliere le opere da esporre, ha optato per quelle che contenevano nell’inquadratura la presenza di persone; nel dare un giusto equilibrio all’insieme dell’esposizione rappresentano pienamente l’idea dell’autore, di come i notri “spostamenti” avvegano spesso in uan sorta di assenza di sè.

Per dettagli, prezzi e altre opere: Beniamino Laurenzi – Spostamenti

: Divergenti cm 53×70

: Divergenti 2 cm 28×40

: Movimento Statico cm 24×33

Mauro Marletto ha proposto il progetto fotografico Forma e Materia. L’autore indaga la materialità e l’immobilità di ciò che ci circonda. Le sue immagini fotografiche riescono a far perdere a queste architetture il loro significato originale, portandoci verso un nuovo linguaggio estetico. La sapiente ed originale modalità di stampa rende queste opere fortemente contemporanee.

Per il lavoro completo, i prezzi ed informazioni sullautore: Mauro Marletto – Forma e Materia

: Forma e Materia

: Forma e Materia

: Forma e Materia

Franco Sortini ha proposto il Progetto fotografico Un Luogo Neutro. Protagonista delle 3 tavole fotografiche esposte è la luce che invade le piazze, le costruzioni, i vari luoghi nei momenti di un loro vuoto, quando si manifestano in sè e per sè, proprio per come sono. E’ in questo modo che ogni scatto fotografico è come una nuova prospettiva sui paesaggi urbani.

Per saperne di più sulle opere e sull’autore: Franco Sortini – Un Luogo Neutro

: Un Luogo Neutro

: Un Luogo Neutro

: Un Luogo Neutro

E’ stato impegnativo, interessante ed anche divertente allestire e condividere con i visitatori la collettiva di fotografia

“Flânerie i luoghi, le forme, la materia, gli spostamenti”

collettiva di fotografia Via della Cervia, 19 Lucca gennaio/febbraio 2018

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Laura Guadagnucci, coordinatrice Livin’art – Arte da Vivere

Fai entrare l’arte nella tua vita, scegli le tue emozioni, investi nella bellezza dell’arte

Livin’art è la nuova galleria d’arte dove puoi conoscere artisti di valore e trovare risposte al tuo desiderio di gusto, di bellezza, di originalità.

Convivere con un’opera d’arte è un’esperienza profonda, è valore, è significato.

www.livinart.it

Last Christmas Livin’art

22 dicembre / 6 gennaio 2017

Fra un’esposizione e l’altra, lo Spazio Espositivo Livin’art ha ospitato – durante il periodo del Natale – un’unica opera, molto suggestiva che ben si è adattata al clima ed allo spirito Natalizio.

Tavola fotografica cm 70×50 di A. Giuliani

Si tratta dell’opera fotografica di Alessandro Giuliani “Pietà Rondanini” . Un’opera fotografica come interpretazione artistica del capolavoro del grande Michelangelo Buonarroti.

La stampa in camera oscura su carta da incisione con la tecnica della gelatina a pennello rendono questo scatto fotografico un’affascinante opera unica.

Dimensioni della tavola cm 70 x 50

La tavola fotografica in esposizione fa parte di un Progetto Fotografico di 23 tavole sull’opera di Michelangelo realizzato da Alessandro Giuliani nel 2010.

“Michelangelo, opera unica” è stata la prima mostra dell’anno 2016 presso lo Spazio Espositivo Livin’art. Rivisitatela qui !

Laura Guadagnucci, coordinatrice Livin’art – Arte da vivere

www.livinart.it ed investi nell’arte che ami

La Fotografia incontra il Fantasy

METAMORFOSI, LA FOTOGRAFIA INCONTRA IL FANTASY

opere fotografiche di Fabrizio Arginetti

Via della Cervia 19, Lucca 1 Novembre / 16 Dicembre 2017 INGRESSO LIBERO

L’idea di esporre le opere fotografiche di Fabrizio Arginetti è nata e cresciuta man mano che si avvicinava l’evento dell’anno: Lucca Comics & Games, l’evento fantasy per eccellenza.

Non ci sarebbe stata occasione migliore per “inaugurare” una esposizione fotografica a tema gotico/fantasy.

Le opere esposte sono nove, scelte dall’autore ed inviate da Bologna a Lucca. Le opere sono stampate su Fine art paper Photo Rag Baryta della Hahnemuhle cotone 100%, ed ognuna di esse ha una tiratura di 5.

Le opere proposte fanno parte di un progetto fotografico che l’autore ha intitolato METAMORFOSI; a questo titolo la sottoscritta ha aggiunto un sottotitolo:“La Fotografia incontra il Fantasy”.

E’ infatti una peculiarità di questo progetto che diventa, a mio avviso, indagine fotografica.

Le opere del Progetto Metamorfosi sono in vendita su Livin’art, e si possono trovare qui insieme al profilo dell’autore, Fabrizio Arginetti.

L’arrivo delle opere fotografiche è stato emozionante

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Dopo diverse prove e ripensamenti ho trovato l’allestimento giusto: cornici di dimensioni diverse e sfondi colorati per alcune di esse, a dare movimento e forza all’intero lavoro fotografico. L’allestimento è concluso, un momento di relax:

ed anche le locandine sono pronte

Lo Spazio Espositivo di Via della Cervia ha risposto bene, come sempre: immediatamente l’atmosfera gotico / fantasy si è diffusa nell’ambiente e le opere hanno mostrato di adattarsi molto bene ad esso in un valorizzarsi reciproco.

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La prima persona a visitare l’esposizione che ha preso il titolo METAMORFOSI è stato l’amico Silvio Bernardi, direttore artistico del Teatro Colombo di Valdottavo (Lucca). E’ sempre un grande piacere scambiarsi le prime impressioni!

Cosa conferisce valore a queste opere fotografiche?

Certamente l’idea di partenza quanto mai originale e ben definita che si aggancia al mondo fantasy come alle atmosfere, colori e luci di una certa pittura fiamminga, a cui aggiungiamo l’obiettivo riuscito di ottenere una certa particolarissima atmosfera che si rafforza in una estetica impeccabile del “prodotto finito”. Tutto questo richiede una forte competenza e meticolosità. Il risultato è un lavoro fotografico che restituisce a pieno l’idea e la volontà iniziali.

Del resto nessun dettaglio è trascurato, come dimostra la collaborazione con la sartoria Leather&Velvet (che realizza e confeziona abiti storici, medievali, fantasy e cosplay) per la scelta e realizzazione degli abiti. Ma non solo, dato che ogni composizione, ogni posa e soggetto ritratto contribuiscono a quella specifica indagine che, tramite il mezzo fotografico, l’autore sapientemente mette in atto.

Fabrizio Arginetti fa della ricerca estetica il suo obiettivo e le opere fotografiche che realizza sono ammantate di un fascino e di un mistero affatto scontati.

Alcune fotografie dei visitatori

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Nel corso dell’esposizione “Metamorfosi, la fotografia incontra il fantasy” è stato organizzato un evento.

Sabato 18 Novembre negli ambienti dello Spazio Espositivo di Via della Cervia, 19 il duo musicale LA DAMA E L’UNICORNO ha proposto Nel cuore del bosco – Murder ballads e nere fiabe celtiche.

Ci siamo immersi in atmosfere musicali e narrazioni vocali noir e ricche di magia a cui hanno fatto da naturale sfondo le opere fotografiche di Fabrizio Arginetti.
Il duo La Dama e L’Unicorno si compone di Anastasia Giusti e Daniele Ranieri.

Anastasia è la voce narrante delle “nere fiabe celtiche” oltre che l’esecutrice all’arpa delle musiche, Daniele la accompagna con la chitarra.

Anastasia e Daniele hanno creato atmosfere gotiche, misteriose e ricche di fascino trovando naturale affinità con l’esposizione in corso.

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Un’esperienza espositiva nuova e ricca.

METAMORFOSI, la Fotografia incontra il Fantasy – opere fotografiche di Fabrizio Arginetti

Via della Cervia, 19 Lucca 1 Novembre / 16 Dicembre 2017

Laura Guadagnucci – Coordinatrice Livin’art Arte da Vivere

Fai entrare l’arte nella tua vita, scegli le tue emozioni, investi nella bellezza dell’arte

Geografie, esposizione di pittura e fotografia (i luoghi interiori)

Geografie è la nuova interessante esposizione di Via della Cervia 19 a Lucca.

“Geografia” fisica e simbolica. La fisicità della fotografia ed il simbolismo della pittura. Geografia dei luoghi e geografia del pensiero. Il bianco e nero ed il colore.

Tutte le opere esposte sono in vendita su www.livinart.it la galleria d’arte on-line

Contenuti e tecniche diverse, contrasti che si rafforzano. L’esposizione Geografie è

LA SEDUZIONE DEL MARE di Angelica Pedroso 7 opere in acrilico su carta

In allestimento:

Geografie-pedroso-livin_art

Tutte le opere:

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acrilico su carta cm 43×62

La Seduzione de Mare

La Seduzione del Mare acconta la storia di donne che quando si incontrano nel mare si lasciano trascinare per i sogni e la magia dell’universo, pieno di colori e seduzione.
Ogni volta che ci avviciniamo al mare possiamo sentire la bellezza che ci ispira e la pace che ci coinvolge in pura poesia.

FIRENZE, PER UNA NUOVA ICONOGRAFIA DELLA CITTA’ di Alessandro Giuliani

opere fotografiche stampate in camera oscura e montate su cartoncino Fabriano con interventi grafici

In allestimento:

allestimento-geografie-livi

Tutte le opere:

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cm 40×30
stampa in camera oscura su carta Ilford, montata su cartoncino Fabriano cm 50x 60 con intervento grafico – ogni opera è unica

Firenze, studio per una nuova iconografia della città

i monumenti più noti della città di Firenze osservati, fotografati, “lavorati” in camera oscura e poi composti e ripensati in fase di montaggio su cartoncino.
Il risultato sono immagini contemporanee e innovative di icone classiche della splendida Firenze.

Fino al 28 ottobre – su appuntamento 340 4878003

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Laura Guadagnucci – coordinatrice Livin’art Arte da Vivere

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Fiori di Luglio, fotografia pittura e …

: Fiore 3 di Ialria Perini

I Fiori di Luglio saranno esposti nei suggestivi locali di Via della Cervia, 19 a Lucca.

Un allestimento che unisce le opere a tema FIORI di alcuni artisti della Scuderia Livin’art. Punti di vista ed interpretazioni completamente diverse che rendono questa collettiva d’arte interessante e divertente.

Ci sarà spazio per la fotografia in bianco e nero, quella a colori, la tecnica mista, il collage, l’acquarello, la scultura.

Tutte le opere sono in vendita su Livin’art, la galleria d’arte online.

A seguire un assaggio per alcuni degli autori che espongono.

La fotografia in bianco e nero di Alessandro Giuliani

Serie Fotografica “Amore perduto, amore comprato”

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La fotografia a colori di Sergio Fortuna

Serie fotografica “Nature morte”

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Gli acquarelli di Ilaria Perini

Serie “Il giardino nascosto”

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La tecnica mista e collage di Andrea Mattiello

Serie – in progress – “Orchidee”

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Le opere esposte saranno anche altre ed in divenire …

Via della Cervia, 19 Lucca – Luglio 2017

info e visite artedavivere@livinart.it – 3404878003

Laura Guadagnucci – coordinatrice Livin’art Arte da Vivere

www.livinart.it

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I GIARDINI DI EROS mostra fotografica

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Nel piccolo spazio di Via della Cervia 19 a Lucca è in corso una interessantissima mostra fotografica dell’autore lucchese Alessandro Giuliani: “I Giardini di Eros”.

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Dal titolo è già possibile intuire il tema di questa nuova esposizione; vale comunque la pena descriverla nel dettaglio:

“I Giardini di Eros” è la tappa finale di un percorso di studio e ricerca che il fotografo Giuliani ha iniziato circa un anno fa con la vera e propria costruzione di un banco ottico in legno allo scopo di sperimentare la pratica fotografica ante-litteram.

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Il richiamo al passato che questa macchina suggerisce, l’amore per l’arte e la ricerca di una suggestione intima hanno portato al compimento di uno dei Progetti in mostra

Collezione d’autore ‘NU’

“Preziosa collezione fotografica di nudi in cornici originali retrò ad evocare affascinanti atmosfere ottocentesche, e suggestivi richiami pittorici a Matisse e Schiele.”

Ogni immagine fotografica, realizzata col banco ottico autocostruito è unica ed irriproducibile. Infatti è stata utilizzata la carta fotografica diretto-positivo che consente di ottenere immediatamente un’immagine in positivo.

A questo punto accade un passaggio tecnico: l’utilizzo di banco ottico professionale, ed un passaggio tematico: le nature morte, i fiori.

Nasce e si compie l’altro Progetto fotografico in mostra

Amori perduti, amori comprati

“Storie di amori finiti, fiori gettati poi ritrovati. Nature morte ancora vive di fiori abbandonati nei cestini dei rifiuti di città, oppure regalati.”

Dieci suggestive immagini di fiori che ben si raccordano con i nudi su poltrona fiorita, sia per la tematica dell’eros e della sensualità sia per l’unicità della realizzazione tecnica.

La ricerca fotografica è ancora in corso con una nuova produzione di opere fotografiche uniche su carta Fabriano – sempre a tematica fiori ed eros – realizzate con la tecnica a pennello su gelatina.

Opere uniche che richiamano antichi stili pittorici e litografici.

La fotografia ha grande potenziale espressivo in virtù di notevoli competenze tecniche come quelle del fotografo Giuliani; quando a questo si aggiunge una spiccata sensibilità artistica si ottengono suggestive opere fotografiche come quelle che Livin’art propone in mostra fino al 17 giugno.

Per info e visite artedavivere@livinart.it 3404878003

Vi aspettiamo!

Su Livin’art le opere di Alessandro Giuliani

“fai entrare l’arte nella tua vita, investi nelle tue emozioni con Livin’art!”

Laura Guadagnucci – Coordinatrice Livin’art Arte da Vivere

Nuovi, audaci, stili fotografici

Livin’art non smette di cercare nuove forme di espressione artistica che suscitino interesse e soddisfino il desiderio di novità, originalità, bellezza che alberga in ciascuno noi.

“Il progetto fotografico METAMORFOSI di Fabrizio Arginetti unisce una profonda ricerca estetica ed artistica alla fantastica creatività del genere FANTASY dando luogo ad opere fotografiche ricche di fascino”

La fotografia, quando si unisce alla creatività, è probabilmente il linguaggio che più si avvicina ai nostri gusti di uomini e donne contemporanei. Il mezzo fotografico ben si presta ad una ricerca artistica ed estetica avanzata: la fotografia è come un quadro, la carta fotografica è la tela, il fotografo è l’autore competente e creativo.

“METAMORFOSI”, del fotografo bolognese Fabrizio Arginetti , è l’ultimo interessante ed affascinante progetto che Livin’art propone.

LA SPOSA 2

In Metamorfosi la fotografia è un vero e proprio crocevia stilistico dove la classicità del ritratto in studio – con rimandi all’arte fiamminga dell’ ‘800 – incontra la creatività fantastica del genere fantasy senza comunque tralasciare lo sguardo sul presente.

I toni profondi dei rossi e dei neri e la fedele riproduzione degli abiti si unisce a soggetti ed oggetti che richiamano il Fantasy, i suoi miti ed i suoi mondi immaginari. Un crogiuolo di stimoli diversi ma non contrastanti che non può lasciare indifferente lo spettatore, anzi lo attrae per la molteplicità di suggestioni contemporanee.

IL GIOCO DELLA FATA 1

L’ impeccabile ricerca estetica dell’autore , la sua chiara competenza e lo spiccato senso artistico rendono queste immagini fotografiche delle opere ricche di fascino e mistero che non ci stanchiamo di guardare.

LA DAMA 2

Sono infatti immagini ricche di citazioni e rimandi all’arte del passato pur parlandoci dell’enigmaticità del presente in un continuo dialogo fra realtà e fantasia.

Le opere della serie METAMORFOSI di Fabrizio Arginetti sono disponibili ed acquistabili on line Galleria d’arte on line Livin’art Arte da Vivere / info artedavivere@livinart.it

Laura Guadagnucci – Coordinatrice Livin’art – Arte da Vivere

” Fai entrare l’ ARTE nella tua VITA, scegli le tue EMOZIONI, investi nella BELLEZZA dell’arte “

Emozioni e luce di “Un Luogo Neutro”

Un Luogo Neutro, progetto fotografico di Franco Sortini

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Un Luogo Neutro 2

Il paesaggio urbano è oggetto di indagine di artisti e fotografi.

Lo sguardo preciso e carico di affetto di chi cerca in esso significato ci aiuta alla comprensione ed alla valorizzazione dei luoghi che ci circondano.

E’ il caso del Progetto Fotografico “Un Luogo Neutro” di Franco Sortini che Livin’art ha avuto il piacere di proporre.

Un punto di vista che vuole allontanarsi dallo scontato per restituire la bellezza e soprattutto l’atmosfera di luoghi apparentemente marginali, che hanno invece in sè forti valenze e valori.

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Un Luogo Neutro 3

Lo sguardo fotografico di Franco Sortini è molto impegnato, si avverte la concentrazione e la volontà di cogliere nei luoghi e nelle architetture il vissuto umano che li anima, pur non comparendo mai nessuna figura umana.

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Un Luogo Neutro 1

E’ probabilmente da qui che scaturisce il fascino di queste immagini, da un senso di sospensione, come se qualcosa fosse appena successo, come se qualcuno fosse appena passato. Franco Sortini sembra aver scattato subito dopo che un’emozione abbia abitato quel luogo, trattenendola.

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Un Luogo Neutro 8

Anche la luce è importante protagonista delle opere di Franco Sortini.

La luce è libera, mai sottaciuta, a voler mostrare la prepotente naturalezza di certi luoghi, naturalmente inondati da una forte luce che li rende oltremodo sinceri.

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Un Luogo Neutro 7

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Laura Guadagnucci

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Coordinatrice Livin’art – Arte da Vivere

L’astrattismo luminoso di F. Belaubre

Frederic Belaubre è un poliedrico artista parigino. Svolge la sua attività in un caratteristico atelier in Rue Cyrano de Bergerac nella città di Parigi.

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La sua produzione artistica spazia dall’acquarello all’olio su tela, da dipinti astratti/ onirici a delicate ed espressive raffigurazioni della natura, degli animali, del paesaggio.

Frederic vive la pittura come un atto di conoscenza, come il risultato di una personale ricerca, come continui tentativi di trasfigurare una realtà sempre mutevole.

La sua intenzionalità espressiva si manifesta maggiormente con le opere della serie TRASPARENZE.

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